郭泰安那个名字，在专业圈子和一般/平平行家里面，早就不是那个拿着板刷儿满街画的老爷子了，目前的他，更像是一个把自己关在画室里，对着白墙发呆的“老顽童”。
那会儿大家听到他，脑海里想的全是《江山图》，是那种气势磅礴、一笔下去就能把天地拉出来的大笔墨；但这年头，这画风子别看挺个性的，却再也找不到几个愿意付“真金白银”去挖它的知音，也就剩下那一撮死忠粉了。 说到一件艺术品到底值多少钱，这事儿真得看你如何看，如何说，就连还得看那具体的年份、那台相机用的牌子，还有那画里到底藏了几条龙。郭泰安的画，目前在市场上的价格，跨度简直就像过山车一样，从几百块一幅，直接飙到几万块，就连有人还在国外转手卖钱，但这中间隔着多少道坎，只有他自己心里清楚，外人根本猜不透。 以他那一幅最出名的《江山图》为例，那会儿那幅要是真能挂在家里，估摸得值个亿，那是大行情。但放到目前，就有点尴尬了。目前的市场讲究“稀缺性”和“收藏价值”，郭泰安的画，别看技术没退步，可是产量忒少，这就害得了他的每一幅作品，都被炒成了天价。
这就好比你去超市买瓶酱油，那会儿两块钱一瓶，目前要是是个限量版的，哪怕只有半瓶，价格也得涨到几百块。郭泰安的画，就是那种“限量版的酱油”，大家抢着看，但没人敢买，生怕买多了，反而变得不值钱了。 有数据统计显示，郭泰安在市场上的画作，年份越长，价格越高，特别是那种 2000 年赶明儿的作品，价格更是让人瞠目结舌。
比如他早年创作的一些作品，出于年代久远，加上市场炒作，有些画作的价格已经突破了几万元，就连十万元。
这种价格，摆在那儿，就让人没得话说，仿佛只要运到拍卖行，就能轻易触碰到资本的狂欢。 自然，也不能光盯着高价来看，郭泰安的画，实际上也有不少归于“实用派”要么“自娱派”的作品。有些画，画得不错，就是价格实在低，几千块一幅都不到，就连有人专门买来挂在家里当“镇宅之宝”，别看不贵，但看着也舒服，起码没得心理负担。
这种画，一般就是那种风格比较自由，没有忒多商业噱头，纯粹是画家心情好，要么想卖画活罢了。 大家一直都在争论一个难题，就是郭泰安到底赚不赚钱？
要么说，他的画值不值这个数？有的专家说，郭泰安的画好，但有点“虚”，就是那种说不清道不明的感觉，挂在墙上看着挺帅，可一懂艺术原理的人，就立马明白了，那艺术性存疑。有的则说，郭泰安的画纯手工，没机器，故此成本高，反而应当值钱。
这种争论吵了几年，也没定个准数。 在郭泰安的画展上，你总能看到那种画风。线条粗犷，色彩浓烈，就连有点杂，但这正是他个人的风格所在。他不像老一辈画家那样严谨，讲究章法，他就喜爱“破”和“乱”，让观者认定有点“看不懂”，也挺“好玩”的。
这种不规范性，恰恰是他独特的魅力所在，但也难怪有人认定，他的画不够“正统”，不够“大器晚成”。 再说说价格，除了那些天价的首秀作品，一般/平平一点的郭泰安画作，可能也就在二三十万左右。
这个价格区间，对于大量一般/平平藏家来说，是个门槛，但也算是个“入门费”。
要是非要问，郭泰安那幅《江山图》到底能卖多少钱？这事儿啊，取决于拍卖行的眼光，也取决于买家手里的筹码。
要是碰上那种大买家，说不定真能一锤定音，直接拉到一个新高度；要是碰上散户，那价格可能就尴尬得像个笑话。 实际上，画家的价格，压根儿都不是一个固定的数字，而是一个动态的、就连充满变数的生态系统。郭泰安的画，就像是一个典型的“网红”经济现象，既有流量，又有热度，但与此同时也伴随着泡沫。大家买他的画，买的不仅是那一张纸，买的是他对传统的解构，买的是他那种不按常理出牌的艺术态度。 如今回头看，郭泰安的画，已经不再是一时之作，而是一段段记忆的载体。他画的那些山水，画的那些人物，别看价格不菲，但也是他毕生心血的结晶。
要是有一天，他再画出一幅“新”的《江山图》，那价格，估摸又要再翻个番。
毕竟，艺术这东西，就是一辈子在变，一辈子在潮头。郭泰安目前的状态，大约就是那个在画室里喝着茶，看着图纸发呆的样子，没人知道接下来会形成啥，也没人在乎他到底画得值不值，反正，大家还是得守着他那点“老古董”，慢慢品味他留下的那些独门绝技/拉倒。